展览日期：2007-09-12至2007-10-19
展览地点：中华世纪坛世界艺术馆
展览现场
美国当代艺术家朱利安·施纳贝尔二十余年创作的画展９月１２日在北京中华世纪坛世界艺术馆隆重开幕。据称之为他的艺术作品在全世界的博物馆和私人收藏中均有出现。
本次展览作品涵盖了施纳贝尔自1983年至今创作的逾30幅重要油画作品。他的作品总是充满了所指，既指日常经验，也指他自己的个人视觉。从画面上，这些所指可以是涂鸦，或是某种姿态，它们要么间接地回到古典，要么更具象，就像那些具象绘画一样。比如他近期的冲浪绘画，它们具有共同的个人兴趣和快乐。在颜料和肌理中总是充满纯粹的愉悦。随着他的作品经过几年的变化，施纳贝尔使用了各种材料和媒介，现在被看成是大艺术家，也被看成是摄影家、雕塑家和电影制作人。
现年55岁的施纳贝尔自1979年在玛丽•布恩画廊举办了他的第一次纽约展之后，一直是国际艺术界的中坚力量。当施纳贝尔在三十年前踏入艺术界时，他几乎单枪匹马地把绘画从70年代的萎靡不振中给拯救了出来。在抽象表现主义的英雄与浪漫个性的时代之后，出现了波普艺术的那种玩世不恭、极少主义的那种冷漠超脱，它们促使许许多多的批评家和艺术史家去追问绘画是否已经死亡。施纳贝尔对这个问题提供了答案，他不仅复活了宏大姿态，而且再次使它具有当代性、强劲有力而且意义切近。
虽然朱利安•施纳贝尔一开始并主要是画家，但在过去的10年间，他还以电影导演的身份赢得了声誉。他最近以法语电影《潜水钟和蝴蝶》获得了2007年嘎纳国际电影节最佳导演奖，这部电影将于2007年秋上映。他最新的电影《柏林》被他自己描述为“一幅卢•里德（地下丝绒乐队主唱兼吉他手，后被尊为朋克教父）的肖像，一部关于妒忌、愤怒和失败的寓言”，这部影片将在2007年9月举行的威尼斯国际电影节上做全球首映。
鉴于施纳贝尔在过去三十年中产生的广泛而重大的影响，他的重大展览竟被忽视，从没有到远东展出过。除了日本的几个画廊和主题展，亚洲其它地方的观众从没有机会面对面地看到过他丰富多彩的作品，或亲眼去体验这些巨幅的作品规模。现在的这个展览在北京、香港、上海和首尔展出，将向新一代介绍这个时代公认的最重要的艺术家。
这次的展览由纽约香港幸运果公司的玛丽•迪纳博格和霍华德•卢可夫斯基、首尔现代画廊的Hyung-Teh Do和朱利安•施纳贝尔工作室联合举办。 |
